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A Influência da Música no Pensamento
A música como uma
forma cultural, pode ser examinada quanto à
significações codificadas e decifradas por
produtores e públicos diferentes.
Especificamente, os produtores da música
funcionam dentro do contexto de certas
condições políticas, sociais e econômicas e
com determinadas intenções. Podem perpetuar
uma ideologia pelo exercício da hegemonia
ideológica ou exprimir a resistência.
Por outro lado, a
música é usada por pessoas em posições
estruturalmente subordinadas para criticar
os problemas sociais, expressar o seu
descontentamento com o estado da sociedade e
resistência à hegemonia e a ordem que os
governa.
Podemos
argumentar que a música sempre foi um canal
para expressar idéias que opõem e inflamam
poderes hegemônicos.
Não devemos
censurar a música somente por causa de
mensagens violentas, vulgares e abusivas que
ela promove ao mundo. Como filmes e
televisão, a música também é vista como
influência no comportamento do seu público,
em particular os adolescentes. Isto é
claramente verdadeiro, dado que os públicos
da música se dividem em “Tribos" (criando
diferentes sub-culturas), onde o seu cabelo
é cultivado mais longo, a roupa fica menos
convencional e o uso de drogas se torna a
atividade central. Por isso, uma profecia de
Auto-realização é criada.
Muitas Teorias
tentavam explicar o que a música de
influência tem sobre os adolescentes, como a
da Escola de Frankfurt. A Escola de
Frankfurt visionou os meios de comunicação
como uma seringa hipodérmica, argumentando
que os conteúdos dos meios de comunicação
foram injetados nos pensamentos do público,
que aceitou as atitudes, opiniões e crenças
expressas pelo meio sem questão.
Muitos artistas e
adolescentes negam que a música violenta os
influenciem. Os comentaristas no furor atual
por cima da música Rap devem lembrar que já
ouvimos estes argumentos nos anos 50, quando
Elvis e Jerry Lee Lewis horrorizavam
políticos e pais por causa das letras que
contiveram referências de violência, drogas
e sexualidade.
Pode-se
argumentar que a estratégia de marketing de
companhias de música modifica a maneira de
como a música se espalha.
Para gerar mais
vendas e lucro, as agências de música fazem
ampla promoção. Os cartazes, vídeos e
anúncios de cantores podem ser vistos em
todo lugar para persuadir o seu público a
comprar os produtos.
Certas medidas
foram tomadas para tornar os pais mais
conscientes sobre o tipo da música que seus
filhos escutam. Uma estratégia nos Estados
Unidos e na Europa foi o “Adesivo
Consultivo” que foi obrigado a ser usado nas
capas de gravações que usam palavrões e/ou
conteúdo adulto. Inicialmente, este adesivo
foi destinado para indicar que alguém menor
que dezoito anos não poderia comprar o
disco.
Só não foi
argumentado que, a música Rap e Hip-Hop têm
influência sobre os adolescentes, mas a
música Metal também enfrentou a censura,
especialmente por causa das suas alusões a
sexo, drogas, e bebidas alcoólicas, sem
falar das suas letras indecifráveis.
O Rock & Roll foi
basicamente visto como uma forma de música
rebelde desde a sua existência. Por causa
das implicações e significados ocultos
associados com a música Rock, algumas
crenças antiquadas continuam causando uma
discrepância entre a população da época.
Muitos músicos
participaram na luta contra a censura. Eles
acreditam que a censura viola a “Liberdade
de Expressão”.
Um artista de
música Rock como Marilyn Manson um dos
artistas mais controversos no mundo de hoje
decidiu provocar e se expressar de forma
extrema. Foi argumentado que Manson é
protegido pela lei que garante a liberdade
de expressão, a liberdade de imprensa, e a
liberdade da associação (assembléia). A lei
também protege os direitos do cidadão a crer
no que quiser, e o direito de não ser
obrigado a crer numa religião que não seja a
sua. O Manson explora esta liberdade ao
máximo, conseguindo transmitir a sua
mensagem através de qualquer meio possível,
principalmente à geração mais jovem.
Contudo, os
artistas e os produtores defendem suas
letras e músicas, e exigem que esses atos
venham puramente de auto-inspiração, e não
influência extrínseca como a sua música.
Após de mais de
mil estudos, realmente não fizemos muito
progresso e muitas perguntas permanecem:
Algumas pessoas
são menos capazes de distinguir-se entre
letras artificiais e verdadeiras?
Alguma censura é
justificada para proteger adolescentes?
Por mais que
procuremos encontrar as respostas das
perguntas sobre os efeitos da violência nos
meios de comunicação, mais perguntas parecem
ser geradas.
Como Sr. Blanket
disse: “Temos de falar com os produtores
musicais, com os distribuidores, com aqueles
que atuam na indústria de música sobre o que
é e o que não é aceitável”.
Sharon White / Steve Allen
Steve
Allen Steve Allen é consultor e produtor
musical. Autor
de "Marketing na Música – Estratégias de
Sucesso", "Gerenciamento Pessoal na
Industria Musical" e "Street Teams – Aumente
a Sua Base de Fãs"
http://www.marketingyourmusic.net/indexbr.htm
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